Specialitou mezi uměleckými terapiemi v rehabilitačních, klinicko-psychologických a sociálně preventivních oblastech je umění terapie. Umění je kontrastem k materialisticko-technickému světu. Návyky, jednostrannost nebo pomalost lze vyřešit pomocí tvůrčího procesu. Prostřednictvím metodicko-intervenčních forem prožívání a vyjadřování je tak možné vyjádřit vnitřně-psychické stavy a pocity ve formě obrázku, grafiky, fotografie nebo sochy a dále se dozvědět více o vnitřním životě, emocích a psychice trpěliví.
Co je arteterapie?
Umění terapie je v psychoterapeutické oblasti relativně nový a je navržen tak, aby zlepšil schopnost člověka uchopit své prostředí a pocity přímo prostřednictvím svých smyslů a vůbec je vnímat. Umění terapie souvisí s oblastmi psychologie, vzdělávání a vědy o umění. Může se také znovu rozdělit na oblasti malby a designové terapie, přičemž samotná malba je zaměřením malířské terapie a hloubkový psychologický přístup hraje roli v designové terapii, aniž by mluvil o umění. Arteterapie je v psychoterapeutické oblasti relativně mladá a jejím cílem je podporovat schopnost lidí uchopit prostředí a pocity přímo svými smysly a vůbec je vnímat. Kreativní vyjádření ve formě vizuálního umění umožňuje navázat kontakt s vlastním já i s ostatními lidmi.
Ošetření a terapie
Vnitřní procesy jsou zviditelněny prostřednictvím umění. To je užitečné zejména u somatických a duševní nemoc. Barvy a volba formy přímo souvisí s vlastním pohledem na život a zážitky. V terapeutickém smyslu je tvůrčí proces stejně důležitý jako hotová práce. Slouží jako vizuální materiál a jako povrch k lepšímu uchopení akcí a způsobů myšlení a také k jejich dalšímu rozvoji ve smysluplných změnách. Není neobvyklé, že během arteterapie budou objeveny nové kreativní zdroje, budou podporovány samoléčebné síly a stimulovány procesy změny v psychice. Arteterapie a dějiny umění spolu úzce souvisejí. Někteří umělci se prostřednictvím umění snažili vyjádřit své pocity a intenzivněji se zabývat realitou. Známé jsou obrazy „Výkřik“ od Edvarda Muncha, válečné a noční můry od Francisca de Goyi nebo intenzivní a neskutečné zpracování všech bolest a deprese od mexické umělkyně Fridy Kahlo. Pokračování takových znázornění vnitřních pocitů bylo poté implementováno také na psychiatrii. Známá je kolekce „Bildnerei der Geisteskranken“ od Hanse Prinzhorna, který vystavoval díla svých pacientů, která jsou velmi významná z hlediska jejich výrazových forem. Například mezi nimi je dopis napsaný na stránkách dlouhých se stejným písmem, bez smyslu slova. Intelekt jako zkoumání prostředí a reality a představivost jako reprezentace vnitřního procesu jsou základními aspekty arteterapie jako terapeutické léčby. Vnitřní a vnější vyjádření tvůrčí akce umožňují tvůrčí proces, který zase umožňuje divákovi interpretovat a interpretovat všechny pocity. Prostřednictvím arteterapie je podporována kreativita a je podporován proces hojení. To zase umožňuje vnitřní konfrontaci se sebou samým, aby bylo možné o tom přijímat nová životní rozhodnutí nebo se hlouběji zabývat smyslem vlastního života. Umění je tak konfrontací s vlastním vnitřním světem, ve kterém není vždy jasně vidět, kdo a co je člověk. Pouze prostřednictvím výrazu přenášeného zevnitř ven v podobě vytvoření obrazu nebo sochy, fotografie nebo grafiky je vytvořeno něco nezávazného a umožňuje dialog. V tomto procesu pak může terapeut také uchopit emoční konflikty a učinit z nich téma konverzace. Interpretace práce však zůstává v pozadí. Jde spíše o možnost samotného vyjádření. Není tedy divu, že kromě tvůrčího zastoupení jsou zahrnuta i další umění, například tanec, hudba nebo jazyk.
Diagnostika a metody vyšetřování
Samozřejmě existují i psychologické testovací metody, které slouží jako diagnostika. Patří mezi ně Rorschachův test, ve kterém je pacient požádán o interpretaci toho, co vidí, pomocí inkoustových skvrn, tematický apercepční test, ve kterém je pacientovi zobrazen bílé obrazové tabule s každodenními scénami, které má interpretovat, a Warteggův test, při kterém je pacient konfrontován s geometrickými obrazci podle přesně definovaných specifikací, do nichž je požádán, aby nakreslil svůj vlastní obrázek. Lze použít výchozí hodnoty, výběr motivu je ponechán na pacientovi. To je v kontrastu s obvyklými metodami arteterapie pro umělecký design. Patří mezi ně „měření malování“, ve kterém je kreativita stimulována spontánním a rychlým malováním a použitím velkého množství barev, expresivní malování, při kterém není kladen důraz na výsledek, ale na samotný design, doprovázející malbu, kresbu formy nebo dialogická malba, na které je namalován společný obrázek. Prostřednictvím umění je navázán kontakt mezi terapeutem a pacientem a vede k interakci v jednotlivých rozhovorech nebo také ve skupině. Povrchově terapie vytváří ve svých ohniskových bodech vztahový trojúhelník, známý také jako triáda pro arteterapii. Těmito třemi úrovněmi jsou tvorba uměleckého díla jako forma vyjádření a sebevyjádření, vztah mezi pacientem a terapeutem a prohlížení a interpretace výsledného díla. Arteterapie je založena na různých postupech a disciplínách, včetně například učení CG Junga. Aplikuje interdisciplinární metody a různé tvůrčí postupy, využívá základní principy psychoanalýzy, psychologie a behaviorální terapie, ale také kognitivní vědy, jako jsou systémové terapie nebo antroposofie. Nemoci mají vždy své příčiny. Hlubší prozkoumání chorobného stavu jde ruku v ruce s vlastní biografií. Arteterapeutické metody mění vnímání pacienta a mohou uvolnit fixaci na jeho nemoci. Je proto vhodný pro lidi se somatickými nebo psychickými poruchami, ale také v krizových situacích nebo v jiných psychosociálních souvislostech.
